鑑賞者（観客）の前に差し出される作品だけでなく、作品の周辺で発生する時間や空間の広がり、そして《鑑賞する》《観る》行為そのものをも丁寧にデザインすることについて考えたい、というのが〈ねる neru〉による本企画の趣旨です。

さまざまな形態のアートを、作品の周辺の諸々を含み込んで、ひとつの《体験》として紡ぎあわせた鑑賞の場へと結実させることを目標に、しかしまずはちいさな規模でのリサーチと実験を積み重ねたい。〈ねる neru〉は、リサーチ・実験・検討からなる一連のプロセスにやや長期的なスパンで取り組む仲間を募ります。

「さまざまな形態のアート」——それは演者を含むインスタレーションやパフォーマンスなのかもしれず、観客（鑑賞者）とのなんらかの共同作業を含むものかもしれない。テクストや詩歌、音楽のように文字や音声で表現されるものかもしれないし、絵画、彫刻、陶芸、テキスタイルといった物としての作品かもしれない。あるいは空間の広がり（狭まり）に対する働きかけなのかもしれません。リサーチを重ねる過程のなかで、作品を展示・上演するだけでない最終発表の場への関わり方ーーたとえば記録のあり方を考える、全体にわたるデザインを手がけるなどーーも見えてくるのではないかと考えています。

〈ねる neru〉は企画者として、すべての仲間のリサーチ、実験、検討に参加し、ともに作品の場のもつ輪郭を作ります。個々の作品の住まう全体をキュレーションする者として、複数の作品の間隙に鑑賞者（観客）に向けた仕掛けをしのばせるべく、発想を練ることもします。

冒頭で「〈ねる neru〉は、リサーチ・実験・検討からなる一連のプロセスにやや長期的なスパンで取り組む仲間を募ります」と申し上げました。それはひっくり返せば、仲間のみなさんにも互いの過程に関わってほしいということでもあります。参加者同士での実験と検討のなかに、ゲストや地域の人々といった他者の声を招き入れることで、より開かれた対話をもつ機会としたいと思います。

最終的な発表・公開の場となるイベントでは、複数の作品がひとつの建物の中に住まうことになりますが、本企画はたんなる共同展へのお誘いではありません。各々が全体への視点も持ちつつ、互いのリサーチ、実験、検討に参加し、互いに批評しながら、ともにひとつの場を作る、有機的な営みを目指すものです。長期的なゆるいつながりの中にあって、時々集中的に試行/思考をともにする、不定期に行われる真剣なサークル活動のようなイメージかもしれません。

終着点ありきではないプロセスにともに取り組むことに興味を持ってくださる方をお待ちしています。

〈ねる neru〉庄子萌・佃七緒